非遗蕴含着丰富的历史底蕴和辉煌的文化成就，保护和传承这些非物质文化遗产不仅对促进文化多样性的繁荣具有积极作用，而且对于构建高校艺术教育的文化核心具有至关重要的意义。福建师范大学美术学院（以下简称“学院”）近年来，立足于闽台地区的文化资源优势，积极开展两岸文化创意设计领域的合作，实现了跨专业和多学科的深度融合。以传承手工艺非物质文化遗产为起点，充分挖掘美育在人文精神、审美情趣和实践能力方面的优势，构建起体现学校特色的美育工作模式，并为高校美育体系的建设以及非物质文化遗产的传承提供具有借鉴意义的成功案例。

挖掘非遗资源 优化美育课程建设

学院突破传统学科界限，充分挖掘和运用本土丰富的手工艺文化资源，致力于福州寿山石雕、福建剪纸、福建木雕、福建陶瓷、惠安石雕、福州脱胎漆艺等多项国家级非物质文化遗产的传承与教育。在“手工设计与制作”课程的教学中，我们特别邀请了浦城剪纸国家级非物质文化遗产项目的传承人周冬梅女士来校授课。她不仅传授了浦城剪纸的独特技艺，还将这项非遗文化从静态的符号转变为动态的美育资源，极大地拓宽了学生的文化视野和艺术认知。此外，我们还举办了“泉州李尧宝刻纸艺术”的专题讲座，邀请了著名的剪纸艺术家、国家级非遗传承人黄丽凤女士来指导教学。她详细介绍了泉州李尧宝刻纸的历史背景和艺术特色，深入讲解了剪刻纸图案所蕴含的文化意义和象征意义。通过这样的讲座，学生们得以亲眼目睹精湛的刻纸技艺，并被激励着结合自己的专业优势，通过艺术实践来传承和发扬手工艺的非物质文化遗产。

学院在非遗保护与传承方面主动提供支持，持续对教育内容进行调整和提升，以适应区域经济和社会的发展需求。同时，学院强化教学保障设施的建设，全面强化教学过程的管理，严格控制毕业生的质量。此外，学院将非遗保护与传承的理念融入毕业设计的教学中，通过优秀毕业设计的示范、引领和扩散效应，促使更多的人认识和关注非遗项目。《凤阙迷畲》这部作品由学院服装与服饰设计专业的学生创作，其灵感源自于花鸟鱼虫等自然图案以及凤凰图腾。设计师巧妙地将畲族独特的文字和花边装饰融入其中，既保留了民族服饰手工非遗技艺，又融合了现代服饰的元素。这样的设计不仅展现了东方美学的韵味，还传递了对幸福生活的深切祝愿。

厚植非遗沃土 积淀美育艺术成果

学院高度重视学生社团在传承和推广中华优秀传统文化、丰富校园文化生活方面所扮演的“动力核心”角色，积极运用社团的榜样作用，组织了一系列非物质文化遗产的传承活动。引导学生们深入感受泉州蟳埔簪花围的风情，品味泉州世界非物质文化遗产的无穷魅力；让他们亲身体验传统的竹编工艺，在竹丝的缠绕中，领略非遗手工带来的平和与美好的时光；同时，参与中国结剪纸艺术的创作，感悟传统文化宝库的深厚内涵。将非物质文化遗产从“走进校园”转变为“融入校园”，将非遗变为直观、可触摸、亲切、易学的实践活动，引导广大师生共同传承和发扬中华优秀传统文化。

学院致力于深化与外界交流合作，通过创意激发创新潜能，借助创业活动促进就业增长，着力培育创新型人才，从而为非物质文化遗产的创造性转化和创新发展注入源源不断的活力。学院创新创业团队参与了第三届福品博览会和第二届中国漆艺博览会，以“零零漆——零零后非遗大漆新生代”为展示主题，详尽展示了学校的历史、漆艺学科的发展过程以及学院零零漆创新创业团队的荣誉和成就；此外，他们还展示了将大漆与玉石相结合的“双非遗”文创产品系列，赢得了现场参观者的好评。学院代表队成功跻身“中国国际大学生创新大赛（2024）”总决赛，荣获国家银奖，为学院在该赛事中创造了新的辉煌。在泰宁状元文化公园，举办了一场以“剪纸艺术中的党史”为主题的展览，学生们将心中对党的美好祝愿融入到了一幅幅精美的剪纸之中，借助艺术的力量，为当地民众呈现了一场视觉上的盛宴，同时也促进了非遗剪纸技艺及其精神的传承与发展。

依据“十四五”规划中关于“完善非物质文化遗产保护与传承体系”的相关要求，紧随“中国非物质文化遗产传承人研修培训计划实施方案（2021—2025）”的指导，结合乡村振兴等国家重要战略，我院自2016年起便着手执行“中国非物质文化遗产传承人研修培训计划”（简称“研培计划”），截至2024年，已成功举办了18期针对福建省国家级传统工艺非遗项目的研修培训。这些项目包括石雕、漆艺、木雕、陶瓷、剪纸、藤竹编、红木家具、畲族服饰、制茶技艺等多个非遗领域，对福建省的传统工艺非遗项目传承人进行了全面的研修与培训。“研培计划”不仅提升了各级非物质文化遗产传承者的思想境界，还增强了他们的责任意识，同时，它还显著提升了非遗传承者的传承技能，有力推动了福建手工艺非物质文化遗产的保护与传承工作，使其事业得以蓬勃发展。

培育非遗传承意识 强化美育辐射引领

学院打造了“研究培训—创作实践—传播推广”的综合实践架构，邀请非遗传承者进入校园，同时引导学生走出校门，深入社会，深入领会艺术如何服务于社会的深刻意义，运用自身的专业技能，搭建起艺术与非物质文化遗产之间的桥梁，促进非遗技艺在年轻一代中得到生动传承。引导学生们踏入博物馆，探寻福建古老陶瓷烧制工艺的历史文化内涵；观察并学习春节期间的非物质文化遗产“板凳龙”的制作过程，亲身经历从挑选材料、切割、雕刻直至组装的繁琐步骤，深入领会非物质文化遗产中蕴含的工匠精神，激发学生们在辉煌的中华优秀传统文化中汲取丰富营养。

学院始终坚持“学术先锋、实践革新、文化延续”的核心指导思想，着重突出“非物质文化遗产的动态传承与当代价值重塑”的定位目标，致力于培养既掌握传统技艺又具备创新能力的非遗美育人才，并推动非遗事业从“紧急抢救性保护”向“生产性发展”的转型过渡。同时，借助多角度的调研和跨领域的交流，我们缩短了传统非物质文化遗产与日常用品设计之间的隔阂，探索了非遗在艺术治疗、人工智能、美育革新等众多领域的应用前景。借助年轻人的智慧，我们助力非遗的传承与进步，已与福建博物院、福建省艺术馆、福建省美术馆、福建省海峡民间艺术馆等机构建立了合作关系，并定期举办以非遗为主题的展览活动。引导学生参与挖掘传统技艺的社会实践，通过理论学习、技艺传承和创作锻炼，激发学生的传播积极性，支持非物质文化遗产工坊的构建，一同领略非遗文化的独特魅力，扩大非遗文化的传播范围。

学院秉持着“强化中华优秀传统文化的教学，推动非物质文化遗产技艺与生活美学设计的紧密结合”的教育宗旨，将手工艺的非遗传承与现代审美教育进行创新性的结合，旨在提升学生对传统文化的认知和创新能力，并指导他们运用现代设计理念唤醒传统手工艺的文化活力，充分展现了“以人为本、以物为媒、以生活为根”的保护理念。